Amélie M. Chelly: 18 Fragen Zu 'paris, 13. November 2045', Ein Zukunftsroman Zwischen Bataclan, Ki Und Digitalen Blasen

In diesem Interview mit 18 Fragen und Antworten geht Amélie M. Chelly auf die Entstehung ihres dystopischen Romans "Paris, 13. November 2045" ein, zwischen der Erinnerung an das Bataclan, digitalen Blasen und KI, die Bücher schreibt. Sie hinterfragt darin unser Verhältnis zur Realität, zum Terrorismus und zum Zusammenleben in einer Zukunft, die näher ist, als es scheint.

Inhalt

• Schreiben nach dem 13. November: Warum 2045 und wie arbeitet man mit dem Gedächtnis?

• Die Bande der Sechs: Figuren als Seismographen zwischen Intimität und Geopolitik

• Paris 2045, KI und digitale Blasen: Eine Zukunft näher als man denkt

• Von Iranologie-Studien zu Pop-Referenzen: Die Hintergründe des Romans

• Wie weit kann man gehen? Realismus, Ethik und redaktionelle Wette

• Und danach? Auf dem Weg zu einer Saga und möglichen Adaptionen

Siehe den Artikel über den Roman: Paris, 13. November 2045: Der Antizipationsthriller von Amélie M. Chelly

Schreiben nach dem 13. November: das Jahr 2045 wählen, das Trauma bearbeiten, das Gedächtnis reflektieren

Warum 2045 und warum genau dieser 13. November?

2045 ist nicht wirklich die Zukunft, es ist eine Erweiterung der Gegenwart, ein leicht verschobener nächster Tag. Ich habe es gewählt, weil es glaubwürdig bleibt: nah genug, um uns klar zu machen, was es zu fürchten gibt, weit genug, um noch hoffen zu können, dass die Dinge anders verlaufen.
Abgesehen vom Schreiben bildet die Analyse internationaler Beziehungen, insbesondere im Nahen Osten, und islamistischer Organisationen den Kern meiner Tätigkeit. Dies ermöglicht mir realistische Projektionen, die im Bereich des Möglichen liegen und für einige sogar wahrscheinlich sind.
Der 13. November hat sich aufgedrängt: dreißig Jahre danach, das Gedenken an die Anschläge in Paris. Das Gedenkereignis stellt einen wichtigen Wendepunkt in der Geschichte dar: Eine Gruppe von Pariser Freunden zählt unter ihnen einen Überlebenden des Bataclan, der es sich zur Ehre macht, jedes Jahr an den Zeremonien zu Ehren der Toten teilzunehmen.

Wie schreibt man die Fiktion eines kollektiven Traumas, ohne es zu spektakularisieren?

Ausgezeichnete Frage! Je mehr Seiten man sich erlaubt, desto weniger bietet man ein Spektakel... wenn man natürlich die notwendigen Vorkehrungen trifft! In die Intimität des Geistes eines Überlebenden einzutauchen, die Entwicklung der Wahrnehmung des traumatischen Ereignisses zu beobachten, die Veränderung im Laufe der Zeit seines Verhältnisses zu anderen und zur Welt zu zeigen, ermöglicht es gerade, sich nicht dem Spektakulären hinzugeben. Das Spektakel ist die Ausstellung eines fertigen Produkts, ohne Erklärung der Vorbereitungen hinter den Kulissen. Es ist ein Mittel, das nur auf Emotionen, das Unmittelbare, die Leidenschaft abzielt. Wenn man die Fiktion eines Ereignisses schreibt, das an ein kollektives Trauma erinnert, indem man es mit einer einfachen, klaren, aber detaillierten Erklärung seiner Mechanismen verbindet, sucht man nicht nach Theatralik. Man trägt nicht zum künstlichen Spektakel bei, sondern zu unserem Verständnis des Leids, das sich die Menschheit selbst zufügt. Zumal die Literatur es ermöglicht, sich Realitäten zu nähern, die die Geisteswissenschaften nicht übersetzen: die persönlichen Tiefen, die Gefühle, die Eindrücke, gemeinsame oder im Gegenteil einzigartige.

Was haben Sie aus dem Zuhören der Überlebenden der Anschläge seit 2015 gelernt?

Dass es tausend Arten gibt, nach dem Trauma zu leben. Intensiv oder zurückgezogen, in der absoluten Lebensveränderung oder in der Kontinuität von Gewohnheiten, an denen man sich wie an einem Rettungsanker festhält. Jenseits dieser Vielzahl von Reaktionen zeichnen sich jedoch zwei Tendenzen ab: Es gibt diejenigen, die alles, was mit dem Ereignis zu tun hat, auf Distanz halten wollen, und diejenigen, die sich von allem ernähren, was über das Drama gesagt, geschrieben, produziert werden kann. Dann gibt es die Geburt eines sehr besonderen und völlig paradoxen Gefühls, das ich beschlossen habe, der Figur Vincent, einem Überlebenden des Bataclan, zu geben: die Schuld darüber, im Laufe der Jahre immer normaler leben zu können. Die Schuld besteht darin, dass man sich vorwerfen kann, sich von der Begleitung des Traumas zu lösen.

Die Erinnerung als Struktur des Buches: Wie haben Sie sie gestaltet?

Vincent war fünfzehn Jahre alt, als er 2015 im Bataclan sterben sollte. Sein bester Freund hat nicht überlebt. Er hat also sein ganzes Leben um die Erinnerung an das Ereignis strukturiert, auf sichtbare und offensichtliche Weise, indem er niemals die Gedenkzeremonien verpasst, zu denen er mit seinen lieben Freundinnen geht, und auf eine viel geheimere Weise, die ich hier nicht offenbaren kann. Die Erinnerung ist auch das architektonische Herz des Buches, denn der Roman beginnt mit der Einladung zur nationalen Zeremonie und endet mit dem Ablauf dieser Veranstaltung, die 2045 eine ebenso unerwartete wie tragische Wendung nimmt.

Die Bande der Sechs: Charaktere-Seismographen und intimes / geopolitisches Gleichgewicht

Was war der eigentliche narrative Ausgangspunkt: eine Figur, ein Bild, eine Idee?

Wenn der Leser das Buch aufschlägt, trifft er zuerst auf eine Figur, Iris, eine der Freundinnen der Sechserbande. Sie ist sensibel, immens reich und eine Ästhetin. Sie führt einen exzentrischen Lebensstil, der völlig abseits vom Leben gewöhnlicher Sterblicher liegt. Ihr Vermögen ermöglicht es ihr. Das hindert sie jedoch nicht daran, sich mit einfacheren Freunden zu umgeben. Zumindest scheinbar einfacheren. Denn jeder trägt ein Geheimnis, schwer und vor allem außergewöhnlich. Durch ihre Augen entdecken wir in den ersten Zeilen, wie sehr sich Paris unter dem Druck gesellschaftlicher und politischer Entwicklungen verändert hat (Veganismus, Auflösung der Geschlechter, Ende des Marktes für neue Textilien usw.).

Eure sechs Freunde sind ein Mikrokosmos. Welche Regel habt ihr euch für die Stimmen auferlegt?

Die "fröhliche Bande aus dem Faubourg", wie sie im Roman genannt werden, ist ein Mikrokosmos: Ihr Alltag ist in einem solchen Geflecht von Interessen verwoben, die sich gegenseitig ergänzen, dass sie mechanisch gezwungen und glücklich sind, sich fast jeden Tag zu sehen. Jeder Freund hat seinen Charakter, seine Interessen, seinen Geschmack, sein Verhältnis zur Moral. Die einzige Regel, die ich mir auferlegt habe, ist Kohärenz: Verhalten und Sprache mit den Charaktereigenschaften in Einklang zu bringen. Ich muss zugeben, dass ich mich von echten Personen inspirieren lassen konnte, um die Protagonisten zu gestalten. Einer von ihnen ist besonders für diejenigen erkennbar, die die Inspirationsquelle kennen, so sehr, dass ich um Zustimmung bitten musste, bevor ich veröffentlichte. Tatsächlich wird die Gesamtheit der Regeln nicht vom Autor selbst auferlegt: Man beginnt, die Charaktere zu zeichnen, sie in Eigenschaften zu verankern, und sehr schnell werden sie autonom, durch Kohärenz gebunden, und beginnen, dem Romanautor ihre Regeln aufzuzwingen.

Iris agiert als Seismograph der Erzählung. Warum sie?

Iris ist nur Emotion: Man liebt sie oder findet sie unerträglich. Das habe ich aus den Rückmeldungen der Leser gelernt. Sie ist ein Seismograph in zweifacher Hinsicht: Einerseits ist sie der am stärksten ausgeprägte Ausdruck der Gefühle aller gegenüber einem freudigen oder im Gegenteil schmerzhaften Ereignis, andererseits ist sie, immens reich, diejenige, bei der sich alles abspielt: die Abendessen mit Freunden (gekocht von der intriganten und schweigsamen Haushälterin Lydia), die prunkvollen Feste, die Treffen, um kollektive Entscheidungen zu treffen. Außerdem ist sie diejenige, die, ohne es gewollt zu haben, die Bildung der Freundesgruppe initiiert hat. Sie ist es, die, nachdem sie die anderen einzeln kennengelernt hatte, sie zusammengebracht hat. Es scheint mir jedoch, dass sie nicht mehr Raum in der Handlung einnimmt als die anderen.

Wo setzen Sie den Schieberegler zwischen geopolitischem Thriller und intimem Roman?

Ich denke, der Schieberegler befindet sich in der Mitte: Zwei Geschichten überlagern sich. Eine nationale, die andere intim. Die eine dreht sich um die Vorbereitung der Gedenkfeiern zum dreißigsten Jahrestag der Anschläge von Paris, mit all der Ermittlungs-, Informations- und Sicherheitsarbeit, die dies mit sich bringt, die andere entfaltet sich um ein störendes Element innerhalb des Freundeskreises: Diane, die Schriftstellerin der Bande, die der Versuchung der KI widersteht, hat ein Projekt, das die Harmonie der Gruppe stört. Während sie normalerweise alle über die Themen informiert, die sie in ihren Werken behandeln will, trifft sie die völlig unerwartete Entscheidung, ihnen zu offenbaren, dass sie beabsichtigt, ein Buch über ein Thema zu schreiben, das sie verschweigen wird. Das Geheimnis soll zur Schaffung des Textes beitragen. Also beginnen die Freunde, die alle ein schweres Geheimnis haben, zu befürchten, dass ihr Leben durchleuchtet wird. In diesem Moment kippt alles. Nur eine Figur wird es schaffen, ihr Geheimnis zu bewahren. Nur der Leser wird es erfahren.

Paris 2045, KI und digitale Blasen: eine Zukunft ganz nah an der unseren

Paris in naher Zukunft: Welche Freiheiten haben Sie sich mit der Stadt genommen?

Die Farben verschwinden. Einfache Formen und Weiß herrschen als Meister der Ästhetik. Die Straßen bieten nicht mehr dieselben Geschäfte wie zuvor. Die Verteufelung des Fleischkonsums, das ökologische Gebot, Secondhand zu bevorzugen, und die Alterung der Bevölkerung haben die Lebensweisen neu definiert und die Stadt verändert. Auch die Verkehrsmittel haben sich weiterentwickelt, obwohl man aufgrund einer übertriebenen Virtualisierung des Lebens immer weniger das Haus verlässt. Männer wagen es nicht mehr, mit Frauen zu sprechen, aus Angst, der Belästigung beschuldigt zu werden, was Belästigung jedoch nicht verhindert. Echte Raubtiere finden dennoch einen Weg, ihre Wünsche auf Kosten der Frauen zu befriedigen.

Die KI "die Bücher schreibt" im Roman: Provokation oder Diagnose?

Keine Provokation. Einfach eine Feststellung. Immer mehr Menschen mit guten Ideen, aber ohne Erfahrung im Schreiben, beginnen mit der Erstellung von Büchern durch KI. Einige nutzen sogar die KI, um sich über die verkaufsstärksten Themen zu informieren und wie man sie kombiniert, bevor sie zusehen, wie Bücher vor ihren Augen geschrieben werden, basierend auf ihren Eingaben. Die Praxis wird nicht einmal mehr verborgen. Zum Beispiel gewann Shen Yang 2023 einen sehr begehrten Literaturpreis in China mit seinem Werk Das Land der Erinnerungen. Die Hintergründe der Erstellung wurden öffentlich dargelegt: Der Roman wurde ausschließlich mit künstlicher Intelligenz produziert. Das Problem ist, dass die KI auf bereits bestehendes Wissen zurückgreift, das online verfügbar ist. Sie arrangiert derzeit lediglich Millionen von Inhaltseinheiten (Charakterzüge, Satzstrukturen, Beschreibungs-techniken usw.) auf die effizienteste Weise. Die Zusammenstellung ist neu, nicht aber die Elemente, die sie bilden. Werden wir eines Tages vergessen, wie man schreibt? Wird es noch Meisterwerke geben?

Welche Rolle spielen die "digitalen Blasen" bei der Fragmentierung der sozialen Bindung?

Im Roman bewegt sich die Gruppe der sechs Freunde in einer Welt, die von den "Bubbles" regiert wird. In den 2030er Jahren schufen die westlichen Demokratien, überwältigt von der unkontrollierbaren Entwicklung der sozialen Netzwerke, ein internationales "Viewer"-Gitter, das digitale Inhalte filtern sollte. Jeder Internetnutzer, der in diesem System registriert ist, hat seine digitale Umgebung vollständig personalisiert nach acht Kriterien (Alter, Beruf, Ort, Sprache, Interessen, Religion, Überzeugungen, Geschlechtsidentität). Dank einer vollständigen Datenerfassung wird alles, was er konsultiert — Texte, Videos, Recherchen — an sein Profil angepasst. Ergebnis: Jeder lebt in einer kognitiven Blase, in der nur seine eigenen Ideen existieren. Unterschiede verschwinden so scheinbar, ebenso Konflikte. Jeder glaubt, in einer Welt voller Übereinstimmung zu leben — weil er niemanden mehr sieht, der anders denkt. Die Bubble ist die Kommunitarisierung der Wahrheit. Wir sind heute schon ein wenig auf diesem Weg. Im Jahr 2045 wird das Modell fast vollendet sein.

Das Buch stellt die Frage des Zusammenlebens. Welche Auswegsmöglichkeiten schlagen Sie vor?

Die Welt von 2045 ist noch digitaler als heute. Man beschränkt sich nicht mehr darauf, online einzukaufen, Bekanntschaften zu machen oder Lösungen für Probleme zu finden. Fast alle Berufe können ausgeübt werden, ohne jemals Kollegen persönlich zu treffen, und Freundschaften bestehen, ohne dass man sich physisch treffen muss, dank der verbreiteten Nutzung von Anrufen und anderen holografischen Konferenzen. Im Jahr 2045 übernimmt ein neues technologisches Gadget die Rolle des einfachen Smartphones: das "Immersive Reality Jar", das es ermöglicht, dreidimensionale Umgebungen zu sehen und zu fühlen, ohne physisch anwesend zu sein. Zudem trennen und zersetzen die digitalen Blasen das Zusammenleben.
Die Pariser Freunde bilden jedoch eine kleine Ausnahme. Sie sind nicht in die Falle des Alles-Digitalen getappt. Sie nutzen es, ohne sich darin zu verlieren. So unterschiedlich sie auch sein mögen, sie haben eines gemeinsam: Sie lieben die Realität, die man berühren kann und in der man sich stößt. Dies ist vielleicht der einzige im Roman erwähnte Ausweg, aber er nimmt viel Raum ein.

Von der Iranologie zu Pop-Referenzen: Die intellektuellen Hintergründe des Romans

Ihre literarischen oder filmischen Einflüsse für dieses Projekt

Komplexe Frage... Einflüsse habe ich natürlich tausend! Gibt es spezifische für dieses Projekt? Nicht bewusst. Ich liebe den dekadenten Überfluss, den man bei Huysmans findet, und vielleicht kann man ihn ein wenig (mit viel weniger Talent, natürlich) in der Beschreibung des Luxus in den Häusern von Iris finden. Außerdem habe ich es selbst nicht bemerkt, aber Leser haben mir oft gesagt, dass die Zentralität dieser Gruppe von Freunden, von denen jeder einen sehr besonderen Charakter hat und um die sich die gesamte Handlung dreht, an eine amerikanische Serie erinnern könnte, die ich, das muss ich zugeben, sehr mochte: Desperate Housewives. Der Einfluss wäre völlig unbewusst, aber der Vergleich amüsiert mich sehr.
Eine Sache ist jedoch sicher: In den Namen der Charaktere gibt es versteckte Referenzen zu großen Persönlichkeiten der Geschichte und Literatur. Vor allem in Bezug auf den mysteriösen Protagonisten, ein verborgenes Wesen, das der Leser lange vor den anderen Charakteren kennenlernt.

Was hat Ihre Arbeit als Iranologe in Ihrem Romanwerk verändert?

Die Öffnung zu einer anderen Ästhetik, zusätzlich zum Wissen über das Funktionieren des Regimes in Teheran. Das ermöglichte es mir, eine mögliche Projektion der Zukunft dieses Regimes zu entwerfen, aber auch die Mentalitäten, die kleinen Dinge, die den Alltag der Iraner bevölkern, und die großen und edlen Werte, die die Seele Irans ausmachen, zu beschreiben. In der Gruppe der sechs Freunde hat eine Frau eine Verbindung zu diesem Land. Ich sage nicht mehr dazu, denn ihr Geheimnis steht in Zusammenhang mit der Islamischen Republik.

Wie weit kann man gehen? Realismus, Ethik und redaktionelles Wagnis

Haben Sie Szenen ausgeschlossen, die als ethisch grenzwertig gelten?

Ich habe nicht das Gefühl, mich selbst zensiert zu haben. Im Roman gibt es Dinge, die große Tabus berühren, wie Sexualität und Tod, aber sie nehmen nicht den ganzen Raum ein. Das liegt nicht an ethischen Bedenken, sondern einfach daran, dass ich es nicht für nötig hielt. Diese Dinge ordne ich übrigens nicht in die Kategorie des ethisch Grenzwertigen ein. Vielleicht ist das der Grund, warum ich keine Obsession daraus mache. Dagegen nehmen Feigheit, zynischer Pragmatismus und das Opfern der Interessen anderer zugunsten der eigenen im Roman mehr Raum ein. Ich verschone den Leser nicht vor diesen menschlichen Aspekten.

Was antworten Sie dem Leser, der eine „zu kalte Realität“ befürchtet?

Als ich Schülerin war, erinnere ich mich an den unglaublichen Schock, den die Lektüre von Voltaires Candide auslöste. Die Geschichte hat mich nicht begeistert, aber ich war beeindruckt von dieser Art, das Banale wie das Schreckliche mit derselben Emotionslosigkeit zu beschreiben. Ich war von der Kraft des Gesagten erschüttert, ohne Kommentar, ohne Urteil, einfach für sich selbst, weil es den Leser nur dazu auffordern konnte, selbst zu urteilen, nachzudenken und sich Mühe zu geben. In Paris, 13. November 2045, gibt es Emotionen. Viele. Zumindest scheint es mir so. Aber vielleicht nicht, um die Dinge zu sagen, die schockieren sollen. Ich glaube an die Kraft der Arbeit des Lesers.

Warum der Verlag Cerf, um diesen Zukunftsroman zu veröffentlichen?

Es stellt sich die umgekehrte Frage: Warum wollte Cerf diesen Roman veröffentlichen, wo der Verlag doch fast ausschließlich Essays herausbringt? Es ist eine Vertrauensgeschichte, die den Verlag dazu veranlasste, mir die Veröffentlichung vorzuschlagen. Seit 2017 veröffentliche ich meine Arbeiten bei ihnen. Kein Schatten hat jemals die fünf Veröffentlichungserfahrungen getrübt. Ich hege großen Respekt für all jene, die das Haus bewundernswert am Leben erhalten. Der Roman war geschrieben. Es wurde bekannt, er wurde gelesen und gegen alle Erwartungen wurde das Angebot gemacht. Sie scheuten sich nicht, ihre redaktionellen Gewohnheiten zu durchbrechen. Die Erzählung von Paris, 13. November 2045 beschreibt zudem Phänomene, an denen ich akademisch arbeite. So fürchtete der Verlag nicht, dass seine Entscheidung in zu große Inkohärenz münden würde.